Search Results

Bodem @ Flagey The trio Bodem opened the night at Flagey Studios for an ode to belgian jazz. The trio showcased their talents to go beyond the conventional sounds of each instrument they played, to create a unique performance that could at times be mistaken by a rock melodic concert, all perfectly synchronised with a digital background that met perfectly their music, creating the perfect atmosphere for this first show of the evening. For me, it was amazing to be back at the first venue that gave me the opportunity to take pictures for this website, 2 years ago already, and it’s always a pleasure to be back at Flagey. The pictures of the second concert of the night, Maconso Trio, will be available at the site of Les Lundis d’hortonse, the organisation that organised this second concert, and who granted me the access too for tonight. Vrijdag , 04 april 2025, Flagey (Brussel, BE) | Foto's & tekst:  Cristina Vergara

Byrchwood @ Muziekzolder (Maasdijk, NL) Johan Sonneveld Op donderdag 4 april, in een sfeervolle, besloten setting gevuld met louter bluesfanaten, liet de Leeuwarder bluesrockformatie Byrchwood op de Muziekzolder te Maasdijk horen waarom de erfenis van de jaren ’60 en ’70 nog springlevend is. De avond was een feest van snerpende gitaren, grommende bassen en oprechte muzikale passie, waarbij de band de zaal meesleurde in een tijd waarin blues en rock samensmolten tot iets rauws en echts. Vanaf de eerste klanken werd duidelijk dat Byrchwood het publiek niet van plan was te sparen. Met een gitaarriff die zo uit de platenkast van Cream of Rory Gallagher had kunnen komen, trapte de band af in een stevig tempo. Zanger/gitarist Tim Birkenholtz wist zijn Gibson met precisie en gevoel te bespelen; zijn snijdende licks en vuige akkoorden vulden de zolder. Byrchwood Donderdag 04 April 2025, Muziekzolder (Maasdijk) Foto's & Tekst: Johan Sonneveld

Hoe meer borden wij als voorgerecht voorgeschoven krijgen, hoe harder wij uitkijken naar de hoofdschotel. Het volledige debuutalbum van Changeling dat de titel Changeling meekrijgt, verschijnt op 25 april via Season of Mist. Dit titelnummer is echt een bommetje van 7 minuten heerlijke progressive death metal met nog een heleboel andere invloeden erin verwerkt en een heerlijke razernij naar het einde toe. Smullen maar! Luister ook naar Abyss en Falling in Circles Website Lees meer Together with core-band members Morean (Alkaloid, Dark Fortress), Arran McSporran (Virvum, Vipassi) & Mike Heller (ex-Fear Factory, Malignancy), CHANGELING are at the forefront of a new era of progressive death metal. Following the release of the debut album’s first two singles Abyss & Falling in Circles, today Season of Mist is releasing the almost 7” title track. The newly released piece serves as the turning point in the album’s psychedelic concept narrative, chronicling the protagonist’s journey to the outer realms of the psychedelic experience. Inspired by Lovecraftian horror, existential philosophy, and the bizarre hallucinations of a consciousness torn apart, the song’s progressive structure mirrors the chaotic beauty of its lyrical themes, pulling the listener into an unsettling yet mesmerizing new dimension, though the use of microtonal synthesizers, ritualistic vocals, oriental percussion and a full choir. “Void and vengeance shall beget A child from below A changeling of clandestine soul Comes usurping the holiest of hearts And no one shall know” Morean sings, as the intricate but catchy fusion of progressive death metal, avant-garde jazz, and world music influences creates a surreal and immersive listening experience. The dissonant harmonies distort reality, producing an eerie and unsettling atmosphere. Geldschläger explains: “This song came from a few musical themes that I had written on the oud. From those few humble notes, it turned into quite the monster - a monster where I think everybody in the core-band shines equally. At that point in the album's story, we're beginning to take the frame-work of tech/prog death metal into uncharted territory, so it seemed appropriate to give this song a unique, winding structure where a shorter pumping mid-tempo banger is book-ended by intensely psychedelic blast-beat driven parts that are building towards a quasi-black metal frenzy at the end. It also has some of my favorite Morean-lyrics of all time. Not only does he paint a vivid picture of a strange, unfamiliar dimension through his signature wordplay - he also quite literally takes us there in the song's mid-section breakdown, were we envisioned a strange jungle-ritual evoking some dark cosmic entity, somewhere between Lovecraft and Peter Jackson's "King Kong". And, as usual, the man took it to another level by adding a multitude of eery, slithering voices, which are making the song feel almost like it's breathing. Oh, and this piece also has some of my favorite RIFFS (in capital letters) that I've ever written, as well as some quite extreme guitar shenanigans that I called "layers of cosmic horror" during production. Get out your best headphones for this one!”

The Scottish progressive metal band DVNE takes its listeners on a deeply emotional journey bursting with dystopian themes.  Oorspronkelijk opgericht als ‘Dune’, een verwijzing naar Frank Herbert’s epische sciencefictionroman, speelt de gemeenschappelijke voorliefde voor het fantasy-genre van DVNE ook vandaag nog een grote rol in hun muziek. Met dynamische composities, variërend van delicate en ingewikkelde melodieën tot verpletterende en brute soundscapes, neemt de progressieve Schotse metalband zijn luisteraars mee op een diep emotionele reis die barst van dystopische en buitenaardse thema’s. Na de succesvolle voorgangers ‘Asheran’ en ‘Etemen Ænka’ en meerdere tours langs de grootste podia van Europa (Hellfest, Copenhell, Desertfest, …), vuurt het vijftal met ‘Voidkind’ een derde volwaardig album op ons af. Rauwer en vuiler wordt het niet… Pothamus mixes sludge, postrock and tribal into a haunting trip centered on the search for meaning. Pothamus mixt sludge, postrock en tribal tot een bezwerende trip waarin de zoektocht naar betekenis centraal staat. Gekenmerkt door een atmosferische mix van repetitieve riffs, tribale percussie en schurende baslijnen, brouwt dit trio vol overgave diepzinnige nummers die het alledaagse overstijgen. Met hun debuutalbum ‘Raya’ (2020) maakten de Mechelaars meteen indruk op zowel fans als critici, wat leidde tot optredens op grote Belgische én internationale podia (ESNS, ArcTanGent, Motocultor, Alcatraz). Met hun tweede album Abur, dat in 2025 verschijnt, zetten Michael Lombarts en zijn titanen hun spirituele muzikale reis voort en geven ze hun enigmatische wereld verder vorm. ( bron: De Casino ) Info en tickets Dinsdag 6 mei, De Casino (Sint-Niklaas, België)

LUNA KILLS are without a doubt the most refreshing modern metal act in the scene, combining alternative and nu-metal vibes with electronics inspired by game soundtracks. Their frontwoman Lotta with her jazz singing background and incredible fry scream vocals brings the audience to their knees - unless they are speeding around in moshpits, as often witnessed in their fiery live shows. Even as newcomers, LUNA KILLS have already opened the door to their beloved gaming world as their music is featured in the hit mobile app Beatstar. The band, first formed in 2019, has now taken their first steps on European stages, got playlisted on multiple rock radios in their native Finland, received airplay with their latest single ‘slay ur enemies’ both on BBC1 and Kerrang! Radio, and are moving forward towards their first full-length album with SharpTone Records. 14:00 doors open 15:00 Pacemaker 16:10 LUNA KILLS ( bron: Hell ) Info Zondag 10 mei, Hell (Diest, BE)

Een pot vette alternatieve metal op een stoner bedje met een lekkere drive. Jawel, het mag goed vooruitgaan op de nieuwe single van Stonemule (Kortrijk). Caught In Paranoia heeft muzikaal ook heel wat te bieden, brengt véél dynamiek en afwisseling met tijd voor een rustige passage, zang die van ruw naar helder gaat en een gitaarsolo die zo uit meer traditionele heavy metal geplukt lijkt. Eentje die het beluisteren meer dan waard is. Lees "Caught in Paranoia" is the first single from Stonemule's 2025 series, exploring the harrowing experience of a psychotic state and the struggle of navigating an altered mind amidst mental illness. This single is born from pandemic-era creativity and is a renewed vision after a 2-year hiatus. Recorded across Closed Session Studio and Highway Studio, and expertly mixed by Alex Dierickx (Jeddraudio), it’s a powerful blend of alternative, post and sludge metal with a tad of nu-metal edge. Born in the West Flemish underground, Stonemule erupted onto the scene in 2014 with raw, unfiltered hardcore/punk energy. Founded by Tom Vandaele (Urge for Blood, GOD), Benjamin Himpens, Ruben Dewilde, and Dries Herreman, the band quickly gained a reputation for their intense live shows. A shift came in 2015 when bassist Dries departed, making way for Wannes Breyne and the introduction of dual vocals—setting the stage for something heavier. By 2016, Stonemule hit pause, re-emerging in 2017 with a sludgier, doom-soaked sound. Their 2018 debut EP,  Dystopian State , recorded on a shoestring budget, made serious waves. Fusing hardcore, stoner metal, and doom, it earned critical acclaim—GBHBL hailed it as  “EP of the year” , while Merchants of Air praised its  “sheer energy and hardcore-infused stoner metal.” In 2021, they dropped “Bitter”, a single featured on Polderriffs Volume II. Then, the world stood still. Lineup changes and a pandemic-induced hiatus kept things quiet for over two years. Now, 2025 marks Stonemule’s return. Armed with new members Jon Huyghe and Tom Schelfaut, they’re recharged, heavier than ever, and ready to shake the foundations with new music and blistering live shows.

Eisbrecher © JPotto Event Photography Als Belg naar Nederland rijden, om er dan een volledige Duitse line-up te gaan bezichtigen... . Ergens klinkt dat toch een beetje absurd, maar voor mij voelde het aan als een standaard donderdagavond. Ondertussen heb ik Eisbrecher toch al een keer of vier/vijf aan het werk gezien, maar je kan deze mannen gewoon niet beu worden. Deze keer brachten ze als voorprogramma Heldmaschine met zich mee. Een band die werd aangekondigd door niemand minder dan Alexx zelf, die dan al maar meteen twee ijsbeertjes en een hoop chocola het publiek in gooide. Heldmaschine De mannen van Heldmaschine kwamen het podium op, op een wel zeer bijzondere manier. Ken je zo die filmpjes van katten die op roomba stofzuigers zitten en het hele huis rond gaan? Awel, beeld u zo iets in, maar dan met drie volwassen mannen, in een rijtje achter elkaar, op een gigantische, rechthoekige roomba. Beetje een vreemd zicht, maar de hele show van deze band was visueel wel echt leuk om te aanschouwen. De zanger is dan nog het volledige eerste nummer op dat ding blijven staan en rondjes blijven draaien op het podium. Ik weet dat veel mensen Eisbrecher beschouwen als een soort “Rammstein van den Aldi”, maar eerlijk gezegd vond ik dat hier nog veel harder. Het aantal Rammstein t-shirts in het publiek bevestigde dat alleen maar. Neemt niet weg dat deze mannen een geweldig strakke set hebben neergezet, met veel sfeer en een geweldige lichtshow. Het publiek werd ook meteen enthousiast en er werd absurd veel mee geklapt en zelfs een beetje gesprongen bij Springt! . Wanneer er dan op het einde van hun set nog de meest gigantische opblaasbal het publiek werd ingegooid, was het helemaal compleet. Heldmaschine © JPotto Event Photography De sfeer zat er dan duidelijk al goed in, dus wanneer Eisbrecher met Everything is Wunderbar hun set opende, was het enthousiasme zeer groot. Dit werd dan op zijn beurt meteen gevolgd door twee knallers van Himmel, Arsch und Zwirn en So Oder So . Het blijft mij ook keer op keer verbazen hoe sterk deze band live is. Alles klinkt zo strak en tot in de puntjes afgewerkt. De setlist bestond voornamelijk uit nummers van hun nieuwste album, Kaltfront, waar ik zelf nog niet veel naar geluisterd heb. Gelukkig voor mij werden er toch ook wel wat tracks van de oudere albums gespeeld. Uiteraard werd de show weer gevuld met de nodige dosis outfit changes en af en toe toch een groot divagehalte. In hoeverre dat een onderdeel is van de act, daar ben ik nog steeds niet helemaal uit, maar het zorgde wel voor wat grappige momentjes. Eisbrecher © JPotto Event Photography Een akoestisch intermezzo bij Tränen Lügen Nicht bracht het energieniveau een beetje naar beneden (alsook mijn focus). Daarna barstte het allemaal weer extra hard los bij Sturmfahrt . Hierna volgden voor mij bijna alle hoogtepunten van de avond; This Is Deutsch , FAKK, Was Ist Hier Los? en Verrückt . Doordat deze allemaal aan het einde van hun show werden gespeeld, zorgde dit voor een geweldig gevoel om mee af te sluiten. Ergens had ik nog gehoopt op Miststück , maar dat mocht niet zijn. De echte afsluiter van de avond werd dan hun cover van Out Of The Dark . Geen ijsbereke gevangen, geen Miststück gehoord, maar wel weer een geweldige avond, met zeer strakke, stevige muziek en veel sfeer. Eisbrecher © JPotto Event Photography Donderdag 3 april 2025, Effenaar (Eindhoven) | Tekst: Ilke Clissen, Foto's: JPotto Event Photography

Persbericht - Met nog 100 dagen te gaan, kondigde Gent Jazz alweer nieuwe namen aan. Van 4 tot 19 juli verwelkomt het festival onder andere Seu Jorge, Eydís Evensen, Brandee Younger, ganavya en Everything Is Recorded op het hoofdpodium. Ook het programma op de Garden Stage krijgt vorm, met een eclectische mix van gevestigde namen en jong talent dat klaarstaat om de (jazz)wereld te veroveren met Helena Casella, Abel Ghekiere, Joe Webb Trio en meer! De virtuoze harpiste Brandee Younger opent mee het festival op 4 juli met haar hypnotiserende sound vol jazz, soul en hiphop. Met invloeden van Dorothy Ashby en Alice Coltrane blaast ze de harp nieuw leven in. Op de Garden Stage mengt het Fergus McCreadie Trio jazz met Schotse folk in een set die McCreadie bevestigt als een van de spannendste jazzpianisten van dit moment. Eerder bevestigd voor de aftrap van het festival: Herbie Hancock, Makaya McCraven, Philip Catherine Quartet. De dag nadien neemt Jonas Meersmans Trio het publiek aan de Garden Stage mee op een muzikale trip met akoestische fingerpicking en psychedelische soundscapes. Het trio vult het rijtje verder aan met de eerder bevestigde Bonnie Raitt, The Waterboys, Stef Kamil Carlens & The Gates of Eden, Madeleine Peyroux en Toby Lee. Op 8 juli doet de IJslandse pianiste Eydís Evensen haar reputatie als classical music gamechanger alle eer aan. Jelle Denturck ( DIRK. ) brengt met zijn Dressed Like Bo ys indie en electronica naadloos samen voor een openhartige blik in zijn ziel. De Garden Stage verwelkomt de Belgische multi-instrumentalist Abel Ghekiere , die zijn ontroerende plaat ‘ In de verte, dit uitzicht’ voorstelt. Caoilfhionn Rose maakt indruk met haar dromerige mix van folk, jazz en moderne productietechnieken. Zij vervoegen de eerder bevestigde Max Richter, en Anoushka Shankar. Het volledige overzicht kan je hier terugvinden. (Bron: Gent Jazz) Info en tickets Van 4 tot 19 juli 2025, Bijlokesite (Gent, BE)

Het is alweer een tijdje geleden geweest sinds de Japanse metalcore band coldrain in Nederland te zien is geweest. Op zondag 30 november komt hier verandering in, want coldrain maakt tijdens hun aankomende Europese tour een stop in de Melkweg in Amsterdam! Verwacht melodieuze zang dat afgewisseld wordt door rauwe screams, gebracht door lead vocalist Masato. De band heeft dit jaar bij Century Media Records getekend en onlangs de nieuwe single Incomplete uitgebracht. Verwacht naast nieuw werk ook oude fan favorites zoals The Revelation, GONE en Feed The Fire ! Tickets & Info zondag 30 november 2025, Melkweg (Amsterdam, NL)

Vier je op vrijdag 5 december geen Sinterklaas en hou je wel van een portie moddervette horror metalcore? Mooi, want 013 heeft op die dag weer een hele vette show op het programma; Ice Nine Kills ! Met nummers die geïnspireerd zijn op horrorfilms heeft Ice Nine Kills zich inmiddels ontwikkeld tot een ijzersterke band, zowel op albums als live. De band staat garant voor een explosieve, energieke en theatrale live ervaring die van begin tot eind weet te knallen. Verwacht vette riffs, messcherpe screams en pakkende refreinen van nummers zoals Thank God It's Friday, Funeral Derangements, Welcome To Horrorwood, The American Nightmare en meer! Als support komen The Devil Wears Prada en Creeper mee. Info en tickets Vrijdag 5 december 2025, 013 (Tilburg,NL)

In de afgelopen tijd heb ik, in het kader van onze rubriek 'sounds', al meerdere keren live-registraties voorbij laten komen van het album Live in Lycabettus - Athens van Rotting Christ. Een album dat vrijdag eindelijk uitgekomen is en inmiddels in een loop op mijn Spotify draait. Rotting Christ draait al meer dan 35 jaar mee in de wereld van de black metal en is, als je mijn bescheiden mening vraagt, een van de meest ondergewaardeerde bands in het genre. Ik vind dit een band die je moet luisteren en daarvoor is dit live-album een uitgelezen kans. Op Live in Lycabettus - Athens vinden we een dwarsdoorsnede van het oeuvre van Rotting Christ, van The Sign of Evil Existence van het eerste album Thy Mighty Contract (1993), via Under the Name of Legion van Genesis (2002) en Apage Satanas van Rituals (2016) tot Like Father, Like Son van Pro Xristou (2024) en heel veel nummer die daar nog tussenin zitten - 25 in het totaal. Facebook Instagram Releasedatum: 4-4-2025 Luister Lees: In the dimly lit catacombs of extreme metal, one name stands as a monolith: ROTTING CHRIST . Sakis Tholis and his brother Themis started this band together back in 1987. In the three decades since, these Greek titans have left their blackened imprint all over the metal world. They’ve released 13 studio albums and played more than 1,300 concerts around the globe.  Underneath all this hard work, Rotting Christ have but one vision – an urge to not only push the boundaries of extreme metal, but to keep reinventing themselves along the way. Rotting Christ’s evolution has unfolded across several distinct chapters. After starting out closer to the barely controlled chaos of grindcore, they went on to establish the iconic sound of Hellenic black metal. Their albums often embrace refined gothic soundscapes, only to plunge back into the depths of blasphemous fervour. Each chapter marked another, further exploration, and an unwavering commitment to push boundaries. But the real turning point came in 2007, when Rotting Christ signed a pact with Season of Mist. They unleashed a series of albums for the French label that defied any and all expectations. From the piercing Theogonia and the symphonic grandeur of Aelo to the ritualistic intensity of Κατά Τον Δαίμονα Εαυτού , the cinematic experiences created by Rotting Christ became a spectacle of bombastic atmospheres, mesmerizing choirs, and neo-classical arrangements. The unexpected is their modus operandi, with the use of various languages (Latin, Arabic, Greek,  English) as well as the extensive use of famous poetry woven into their music, like Edgar Allan Poe’s ‘The Raven’ on The Heretics . In 2019, Rotting Christ’s epic journey continued with The Apocryphal Spell compilation, which offers fans an intimate glimpse into unreleased and rare material. This allowed them to gather strength, preparing for the release of their next, highly anticipated, 14th full-length studio album: Pro Xristou . Pro Xristou (‘Before Christ’ in Greek), serves as a fervent tribute to the last Pagan kings who resisted the onslaught of Christianity, guarding their ancient values and knowledge. In this thematic odyssey, intricately woven through tracks such as ‘The Apostate’ and ‘Ygdrassil’, Rotting Christ delves into the legacies of historical figures such as Flavius Claudius Julianus and Nordic mythological kings, embodying the might of Pagan wisdom in the face of Christian adversity. The album encapsulates the essence of Rotting Christ’s signature style – melodic, yet harsh at times – reinventing themselves yet again, while remaining rooted in their 35-year legacy. Lees: Artefacts is a Belgian bandproject aimed at bringing the highest level of musical experiences to the listener. What can only be described as an epic movie score fused with thundering guitars, blistering drums and haunting screams, the band combines the bombast of a symphonic orchestra with the darkness of black metal, while adding a progressive touch. The mission from the outset was to give the audience an all-inclusive experience, encompassing music, images and an expansive storyline and thus, ‘The Titan Chronicles’ was born: an entire universe, in which the base story line is set, was conceived. The album was recorded, mixed and mastered by Bram Dewachter and Tim Van Doorn at Big Dog Recordings. The core of the outfit consists of Siegfried Mercelis (keys and orchestration) and Niklaas Reinhold (vocals), both years of experience playing in Lemuria. The present line up consists of current and former members of Slaughter The Giant, Manic Movement, Lost Department and Valkyre. The album will be released on Anti-Hero Records, a new Belgian label founded by Tony de Block(Midas Studio, Red Hot, Belgian Vinyl Pressing Plant). The full line-up of the band is as follows: Siegfried Mercelis – keys and orchestration, composer, songwriting, lyrics, story Niklaas Reinhold – harsh vocals and narration, lyrics Tom Everaert – bass Tom Leemans – lead and rhythm guitars Hans Jacobs – rhythm and lead guitars Joren Baert – drums

Dit is er eentje voor fans van ultra-commerciële singles/award machines als Lainey Wilson (die onlangs De Roma uitverkocht) en Luke Combs die eind 2023 hetzelfde flikte in de Ancienne Belgique. Gaat Vlaanderen nu plots strike voor dit type country music? Bijlange niet: in beide gevallen waren de zalen voor zeker 80% gevuld met Nederlanders en Amerikanen. Volgende in het rijtje, waarschijnlijk reeds voor 2026, is de uiterst goed ogende en immens getalenteerde Ella Langley : songs om mee te brullen, een stem die ook live kan overtuigen en een performer pur sang. Mijn collega fotografen mogen nu al staan kwijlen over de prachtige plaatjes die ze kunnen maken. Haar meest recente single weren't for the wind laat horen waar deze jongedame nu staat. Met een eerste CMA award op zak staat ze nu met maar liefst 8 nominaties nu op kop wat ACM Awards betreft. Daarmee doet ze het beter dan reeds gevestigde waarden als Cody Johnson, Morgan Wallen, Lainey Wilson, Chris Stapleton en zelfs de 'vlug even country geworden' Post Malone . still hungover verscheen op 1 november 2024 via SAWGOD Records/Columbia Luister ook naar: What Are You Listening To (Chris Stapleton cover) If You Have To you look like you love me (met Riley Green) Lees With her rafter-reaching voice and straight-shootin’ songwriting, Ella Langley has emerged as a phenomenon with millions of streams and a rapidly growing fan base. Her debut album hungover has been praised by everyone from The New York Times to Rolling Stone, and her hit song “ you look like you love me ” featuring Riley Green hit #1 on Country radio and brought home her first CMA Award last year. She’s toured with Morgan Wallen, Cody Johnson, Koe Wetzel, Dierks Bentley, Luke Bryan and many more – and she’s on the road again this year for her SOLD OUT still hungover tour, serving as direct support on Riley Green’s ‘Damn Country Music’ arena tour and opening 8 stadium shows on Morgan Wallen’s ‘I’m The Problem’ Tour. Ella has plenty up her sleeve in 2025 and is no doubt one of country’s most promising new stars. facebook © Ella Langley (Facebook)